همهی ما ممکن است دچار اشتباه شویم و زمانیکه متوجه شویم راه بهتری هم وجود دارد، تصمیمات بهتری خواهیم گرفت. در این پست شما لیستی از 10 اشتباه رایج طراحان لباس جوان را خواهید دید. اگر شما متوجه شدید که برخی از این اشتباهات را انجام میدهید، بهتر است همین الان کار اشتباهتان را متوقف کرده و گام هایی در جهت حرفه ای تر نشان دادن ایدههای طراحی خود بردارید.
.
1 – رسم طرح ها در دفتر
در طول یک کلاس خسته کننده در مدرسه، طراحی کردن در دفترتان چیز بسیار خوبی است ( همه ما اینکار را انجام داده ایم)، اما اگر شما میخواهید مردم به طرح هایتان نگاه کنند و واقعا در اینکار جدی هستید، شما باید برای رسم طرح هایتان، کاغذهایی با کیفیت خریداری کنید.
.
2- عدم استفاده از جوهر در طراحی
مدتی طول خواهد کشید تا دستتان در زمان استفاده از جوهر نلرزد، اما اگر شما رسم طرح هایتان بوسیله یک مداد HB را ترک نکنید، طرح هایتان همیشه بصورت طرحهای یک آماتور به نظر خواهد رسید.
.
3- استفاده از مداد رنگی
مدادهای رنگی احتمالا مشکل ترین ابزار برای رسم طرحهای فشن هستند. اما بیشتر طراحان تازه کار از آنها استفاده میکنند؛ زیرا آنها ارزان بوده و تقریبا هرکسی یک جعبه مداد رنگی در خانه دارد. اما در حقیقت طرح هایی که بوسیله مداد رنگی رسم میشوند، حرفه ای، تمیز و گران قیمت به نظر نخواهند رسید. بنابراین بهتر است برای رسم طرح هایتان مارکرها، آبرنگها و یا هر وسیله ای را که دوست دارید خریداری کرده و مدادهای رنگی را برای کودکان بگذارید. و یا حداقل یک آموزش رنگ آمیزی با مداد رنگی را گذرانده و سعی کنید تکنیک هایتان را بهبود ببخشید.
.
4- رسم فیگورهای نامناسب
شما از آناتومی بدن چیزی نمی دانید و تنها باید شانس آورید که مدلتان خوب به نظر رسد. یادگیری رسم یک فیگور خوب برای طرحهای فشن، کار سختی نیست.
.
5- رسم یک چهره خالی
چون شما نمی توانید صورت را خوب رسم کنید، آنرا خالی میگذارید. شما باید اینکار را متوقف کنید! ویژگیهای چهره مدل شما بسیار مهم است. صورت مدل درباره طراحی شما داستانی را بیان میکند. همچنین آن داستانی را درباره شما به عنوان یک طراح بازگو میکند. بنابراین بهتر است تمرین کرده و سبک مورد علاقه خودتان را پیدا کنید.
.
6- عدم تحقیق
شما فکر میکنید که نیازی به کسب اطلاعات درباره روند فعلی مد نخواهید داشت. شما رنگ، پارچه و ایدههای مورد علاقه خودتان را دارید؛ این بد و غلط است. اگر شما میخواهید به عنوان یک طراح حرفه ای شناخته شوید نیاز به مطالعه، تماشای شوهای لباس و تحقیق درباره روند مد خواهید داشت. به کاوش تاریخ، جانوران و گیاهان و معماری یا نقاشی مورد علاقه تان جهت الهام گرفتن بپردازید.
.
7- طراحیهای خسته کننده
طراحی فشن تنها مربوط به طراحی لباس نیست. اگر شما میخواهید لباس هایی طراحی کنید که قبلا مانند آنها ساخته نشده اند، نکات بالا را مطالعه کنید. سعی کنید یک کت، بلوز و یا تاپ زیبا طراحی کنید. درباره ساختار لباسها و نحوهی ساخت آنها یاد بگیرید. این به حرفه ای تر به نظر آمدن طرحهای شما کمک خواهد کرد.
.
8- تصور دزدیده شدن ایدههای شما
آیا تا به حال کسی به شما گفته که قرار دادن یک امضا بر روی طرح هایتان مانع از سرقت ایده هایتان نخواهد شد. چرا؟ زیرا چنین سارقی در واقعیت وجود ندارد. اگر هم چنین کسانی هم وجود داشته باشند، مطمئنا ایدههای طراحان بزرگ و مشهور را به سرقت خواهند برد. امضای بزرگ شما که بیش از نیمی از طراحی تان را پوشانده، بسیار بد به نظر خواهد رسید. آن نه تنها بد به نظر خواهد آمد بلکه با اینکار به همه میگویید که : “من فکر میکنم که یک طراح افسانه ای و فوق العاده عالی هستم و میترسم که شما طرحهای من نابغه را بدزدید”. این روش تفکر یک دانشجوی سال اولی است که سعی میکند مانند یک حرفه ای عمل کند.
.
9- مخفی نگه داشتن هنرتان
شما طراحیهای خود را مخفی کرده و هرگز آنها را بصورت آنلاین نشان نمی دهید؛ زیرا میترسید که ایده هایتان را از شما بدزدند. نگران نباشید و طراحی هایتان را با دوستان فیس بوک خود، گروههای هنری و… به اشتراک بگذارید. آنها از شما حمایت خواهند کرد و گاهی هم اشتباهاتتان را گوشزد میکنند و به این ترتیب شما میتوانید سریعا طرح هایتان را اصلاح کنید. پس طرح هایتان را به اشتراک گذاشته و به مردم فرصت دهید تا ببینند که چقدر شما در کارتان خوب هستید.
.
10- نداشتن تلاش کافی
آپلود عکس هایتان و انتظار برای لایکها تنها احساس خوبی در شما ایجاد میکند و به حرفه ای شدن شما کمک نخواهد کرد. اگر میخواهید که به شما توجه شود، نیاز به کار و تمرین زیادی خواهید داشت. خلاق باشید. طرحهای زیادی رسم کنید و با افرادی که در صنعت مد فعالند، ارتباط برقرار نمایید. تبدیل شدن به یک طراح مد نیاز به تلاش بسیار زیادی خواهد داشت!
.
منابع:
.https://tarahilebas.com